一种以矿石为彩的艺术，如何在千年里被写下、被覆盖、又被重新唤醒。
在龟兹、敦煌等地的早期石窟中，画工以天然矿物研磨设色，于壁面上绘出佛像与经变。石青、石绿、朱砂在幽暗洞窟中历经千年而不褪，成为岩彩最早的辉煌。
敦煌莫高窟在数个世纪里持续营建，矿物重彩达到顶峰。青绿交织、金线勾勒，既有西域的浓烈，也渐融中原的典雅，铸就东方色彩的一座高峰。
随着贸易与工艺进步，矿物颜料的品类与研磨日趋精细，胶矾配比也被系统化。岩彩从宗教壁画走向更广阔的装饰与绘画领域。
文人画与水墨审美占据主流，重彩岩彩渐渐淡出主流视野，更多留存于宗教、民间与工艺之中，等待着被重新发现的那一天。
二十世纪初，赴日的艺术家接触到以"岩绘具"为核心的日本画体系，意识到其根脉正源于中国石窟重彩。岩彩作为一股脉络被重新认知、接引回国。
今天，越来越多艺术家与教育机构重拾矿物颜料，岩彩走进院校课堂、艺术展览与大众培训。它既是传统的接续，也是当代的创造。
河北梵墨文化传媒以岩彩画创作、颜料材料研发、画师培训与传播为己任，让这门东方色彩艺术在当下继续生长、被更多人看见与热爱。